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Por Rubén Barón
Hasta Resurrections, la serie Matrix no reconocía directamente a las personas LGBTQ. El personaje Switch fue escrito como trans en el guión original de Matrix, pero el personaje se cambió para la película terminada porque los ejecutivos del estudio estaban confundidos. Por supuesto, esto no detuvo las lecturas queer de la obra, que se intensificaron después de que las directoras Lana y Lilly Wachowski se declararan mujeres trans.
Incluso Lilly Wachowski alentó estas lecturas en el documental Disclosure de 2020: “Matrix tenía que ver con el deseo de transformación, pero todo surgió desde un punto de vista interno”. The Matrix Resurrections es la primera película de la serie realizada desde que se estrenaron los Wachowski. Las cuestiones queer y trans no son intercambiables, pero la última secuencia ofreció una oportunidad para reconocer estas lecturas. Lana Wachowski (dirigiendo sin Lilly, quien se alejó de la ciencia ficción en favor de historias queer más realistas) y el equipo aceptaron.
¡ALERTA DE SPOILERS!
En la última parte de la saga, Neo está vivo (sorpresa) y atrapado en una nueva Matrix, viviendo como el desarrollador de videojuegos Thomas Anderson. Mientras trabaja en un nuevo y ambicioso proyecto titulado Binary, su jefe Smith lo obliga a desarrollar una secuela de su exitosa serie de videojuegos The Matrix, que es similar a la trilogía cinematográfica que todos hemos visto y que Neo no puede recordar. él realmente vivió.
Este meta primer acto permite a Resurrections comentar directamente las interpretaciones alegóricas de The Matrix. En una reunión donde el equipo de desarrollo de Anderson discute de qué se tratan los juegos de Matrix, un desarrollador comenta que la historia original trataba sobre "política trans", la primera referencia directa LGBTQ en la serie. Este intercambio es irónico, pero tampoco supone un rechazo total de esta lectura. La serie obviamente contiene muchas de las mismas cosas que aportan estos desarrolladores: "¡tiempo bala!" "¡Qué carajo!" – y la escena simplemente ridiculiza levemente a quienes dicen que Matrix trata sobre cualquier cosa.
La mayor parte del contenido queer en Resurrections sigue las mismas líneas alegóricas que el original, repitiendo viejos escenarios de Neo y Trinity despiertos rechazando sus "nombres muertos" y agregando copiosas nuevas referencias a "binarios" que inevitablemente se leen como un comentario sobre binarios de género. Si bien todavía no hay personajes abiertamente queer, Resurrections hace que los headcanons LGBTQ sean mucho más fáciles que las películas anteriores, dándoles a Niobe y Freya, así como a Bugs y Lexi, suficientes muestras de afecto en pantalla para leerlos como parejas.
Sin embargo, lo que puede ser el aspecto más fascinante del subtexto queer de Matrix Resurrections es la relación con sus villanos. Los villanos codificados queer tienen una historia larga y turbulenta en Hollywood, pero a pesar de esa historia o incluso debido a ella, a menudo son una fuente de fascinación para los artistas y el público queer. Entonces, cuando Lana Wachowski decidió elegir a dos actores abiertamente homosexuales, Jonathan Groff y Neil Patrick Harris, para los papeles de los dos principales antagonistas de Resurrections, el Agente Smith y el Analista, estoy seguro de que sabía exactamente lo que estaba haciendo.
El Agente Smith es el personaje más rico en términos de subtexto queer, ya que cierto grado de subtexto ya era parte de la interpretación que Hugo Weaving hizo de su personaje en la trilogía original. En lecturas queer de The Matrix, se ha comparado a Smith con predicadores homofóbicos encerrados, mujeres trans que se obligan a vivir como hombres y defensores de la “terapia de conversión”. Cuando Smith le dice a Morfeo en la primera película: "Odio este lugar, este zoológico, esta prisión, esta realidad, como quieras llamarla", su odio hacia sí mismo se manifiesta alto y claro.
Si el Smith de Weaving está en el armario, entonces el Smith de Groff básicamente ha salido de él. No como trans (Lana ya ha dejado claro que The Matrix no es una alegoría directa de ser trans), sino como gay. La codificación queer en el Smith reiniciado es tan dura que casi va más allá de la codificación; es tan obvio como podría ser sin convertirse en un estereotipo ofensivo o lo suficientemente explícito como para justificar el tipo de censura común con el material LGBTQ+ en películas taquilleras de todo el mundo. Si bien Groff no habló de interpretar a Smith como gay, describió la película en su conjunto como "queerer", y es fácil leer eso en su interpretación.
Solo en actitud, es evidente que el Smith de Groff está más relajado y cómodo en su propia piel que el Smith de Weaving. Cuando Smith le suplica a Neo aproximadamente una hora y 22 minutos después de Resurrections, está claro que también se siente mucho más cómodo expresando afecto por su legendario oponente. "Hay tantas teorías sobre ellos dos", bromea tímidamente Berg, el erudito Neo residente de la tripulación, tal vez aludiendo a los transportistas Smith/Neo. Smith le dice a Neo: "Nunca apreciaste nuestra relación" y dice que el analista usó su "vínculo" y lo convirtió en una "cadena". Smith le pregunta a Neo su opinión sobre sus “penetrantes ojos azules” y hace muchas pausas para hacer expresiones faciales seductoras. Es un cebo total para el remitente.
Cuando finalmente están a punto de pelear, Smith dice que "Anderson y Smith" son uno de "los binarios que forman la naturaleza de las cosas". Dado el subtexto de género de la crítica de Resurrections a los binarios, siéntete libre de hacer una broma sobre “ambos géneros” aquí. Con lo pesadas que son las imágenes de BDSM a lo largo de la serie Matrix, tampoco es difícil ver algo de erotismo sadomasoquista en el apasionado deseo de Smith de luchar contra Neo y el Analista, este último de quien, según afirma sugerentemente, tiene "su collar alrededor de mi cuello". Más adelante en la película, cuando Smith finalmente salva a Neo y Trinity del Analista, dice que cuando Neo salió de Matrix y lo despertó, "era libre de ser yo". (Además, Smith y Morfeo técnicamente tienen un hijo juntos en la forma del nuevo personaje del programa de Yahya Abdul-Mateen II, Morfeo).
Aparte de los comentarios sadomasoquistas de Smith y la elección de Harris, el analista no está tan codificado queer como Smith. Está codificado más como uno de esos fanáticos de Matrix de "alt-right" que se apropiaron de imágenes del original que cualquier otra cosa, monologando sobre "hechos alternativos" y descartando a otros como "ovejas". Si bien la mayoría de los espectadores saben que Harris es un hombre gay, también saben que sus personajes más emblemáticos, desde Barney Stinson hasta su propia caricatura en las películas de Harold & Kumar, han sido extremadamente heterosexuales.
Sin embargo, incluso interpretando a un personaje tan diferente a él en la página, Harris dice que interpretó al personaje como una "versión de mí mismo". Dada la complicada relación del Analista con la verdad y la naturaleza hiperestilizada de la trilogía original de Matrix, fue fácil para él inclinarse hacia una estilización similar, pero el estilo de Lana Wachowski ha evolucionado en una dirección más naturalista, dejando a Harris un poco confundido acerca de cuán “verdadera” debía ser su actuación. Obviamente, el analista no es el "real" Neil Patrick Harris, pero cualquiera que conozca al actor le informará sobre su identidad pública. En combinación con la pesada codificación queer de Smith, esto crea un fenómeno extraño en el que los dos agentes más importantes de un sistema a menudo se leen como una metáfora del conformismo, y la opresión anti-LGBTQ emite al menos algunas vibraciones gay.
En 1999, ser abiertamente queer automáticamente convertía a alguien en enemigo del sistema. En 2021, este no será necesariamente el caso. Derechos como el matrimonio y las protecciones contra la discriminación laboral al menos están escritos en la ley, y han cambiado suficientes cosas como para que algunas personas queer (en su mayoría cis, en su mayoría blancas, en su mayoría hombres) puedan mantener el poder dentro del sistema. Sin embargo, el hecho de que nuestros gobiernos y corporaciones sean más amigables con los homosexuales que antes no necesariamente los hace más amigables en general. El “capitalismo arcoíris” suele ser, en el mejor de los casos, performativo para las necesidades de la comunidad LGBTQ, y el “pinkwashing” utiliza un progresismo nominal en cuestiones queer para desviar la atención de acciones dañinas en otras áreas.
Uno de los temas principales de Matrix Resurrections es que los sistemas de poder se apropian y asimilan las fuerzas que originalmente desafiaron esos sistemas. Esto es más obvio en cómo la historia de rebelión de Neo contra Matrix se convirtió en una franquicia de videojuegos dentro de Matrix. La subversión se reduce a un producto corporativo cuyo mensaje la mayoría del público ni siquiera entiende. Como dice Bugs: "Tomaron su historia, algo que significaba mucho para gente como yo, y la convirtieron en algo trivial". Cuando el Analista utiliza el tiempo bala, la imagen más icónica de The Matrix, como arma para congelar a Neo y Trinity en su lugar, es un símbolo perfecto de cómo la estética de la revolución se distorsiona en contra de su significado original.
Los villanos codificados queer de Resurrections son otro ejemplo más de esta asimilación al sistema, al tiempo que brindan dos respuestas muy diferentes. El Analista acepta su poder dentro de este sistema, mientras que Smith finalmente puede redimirse rompiendo con él. Siempre ha habido acalorados debates sobre si los objetivos del movimiento LGBTQ deberían centrarse en mostrar al mundo heterosexual que las personas queer pueden ser “como todos los demás” o si es mejor rechazar las políticas de normalidad y respetabilidad. Lana Wachowski podría oponerse a que alguien diga de qué se trata The Matrix Resurrections, pero es justo decir que al menos parte de él es un mensaje antiasimilacionista: no gay como feliz, sino queer como joder.
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fuente: El subtexto queer de Matrix es texto sin formato en Resurrections, de Reuben Baron.
Texto adaptado, revisado y enviado por Ícaro Arón Soares.
